Taltsie

Η Κύπρια τραγουδίστρια και τραγουδοποιός, Θάλεια Τσιατίνη, ή αλλιώς, TÁLTSIE, κυκλοφόρησε το πρώτο της Single με τίτλο «At Least We Dared». Μας έδωσε μια εικόνα για το τι να περιμένουμε από το πρώτο της EP που θα ονομάζεται «To You».

Η ταλαντούχα μουσικός, TÁLTSIE, είναι μόλις 20 ετών και ζει στο Βερολίνο όπου σπουδάζει songwriting. Ξεκίνησε τη μουσική της διαδρομή στην ηλικία των 6 με μαθήματα βιολιού. Στην πορεία εξελίχτηκε μια αγάπη προς το τραγούδι, το σύγχρονο πιάνο, και το songwriting. Έμαθε από μόνη της κιθάρα κι έτσι έγραψε τα πρώτα της τραγούδια – τη μουσική και τους στοίχους. 

Πέρα από τη δισκογραφική δουλειά που θα κυκλοφορήσει, έχει ήδη παρουσιαστεί σε μεγάλα φεστιβάλ μουσικής όπως τον «Φέγγαρο» και στην τηλεόραση στην εκπομπή Road Trip.

Το Single της TÁLTSIE, «At Least We Dared», είναι επηρεασμένο από Pop, Soul και Folkήχους. Έχει ένα απρόσμενο ξεκίνημα φωνητικών και αρμονίας που καθηλώνουν τον ακροατή. Στη συνέχεια το τραγούδι παρουσιάζει ρυθμικά στοιχεία μια σύγχρονης παραγωγής χρησιμοποιώντας ηλεκτρονικά όργανα, ακουστικό πιάνο, και παραμορφωμένα βιολιά. Η φωνή της Θάλειας συνεχίζει να εκπέμπει μια γήινη ενέργεια με την ώριμη και καλά δουλεμένη φωνή της. 

Το μέλλον της TÁLTSIE θα είναι λαμπρό κι όσοι την ακούσαμε το γνωρίζουμε. 

Εμείς εδώ στο Sociostory ανυπομονούμε να ακούσουμε το EP «To You» που θα κυκλοφορήσει σύντομα! 

TÁLTSIE, καλές επιτυχίες σε ότι κι αν κάνεις!

Βρείτε την TÁLTSIE στα παρακάτω links:

https://www.facebook.com/taltsie/

https://www.instagram.com/taltsie/

https://www.taltsie.com

Taltsie
nina simone

Γράφει η Αριάδνη Παπαντωνίου

17 χρόνια από τον θάνατο της Νίνα Σιμόν.

Νίνα Σιμόν, μια  θρυλική προσωπικότητα που επηρέασε αντίστοιχα τη μουσική και τα πολιτικά δικαιώματα στην Αμερική. Άφησε την τελευταία της πνοή στις 21 Απριλίου του 2003. Η  μουσική της χαρακτηρίζεται από ένα κράμα γκόσπελ, μπλουζ, κλασσική, τζαζ και σόουλ.

Έγραψε και ηχογράφησε κάποιες από τις μεγαλύτερες επιτυχίες της τζαζ όπως ‘Feeling good’, ‘I put a spell on you’, ‘Four women’. ‘My baby just cares for me’ είναι ένα από τα πολλά της singles που ήταν πρώτο στα τσαρτ σε Αμερική και Αγγλία.

Γεννημένη το 1933 στην Τρύον της Βόρειας Καρολίνας, με το όνομα Eunice Kathleen Waymon, είχε δύσκολη παιδική ηλικία. Φτώχεια, διακρίσεις και μοναχικότητα χαρακτήριζαν τα χρόνια αυτά. Οι γονείς της ήταν ευσεβείς μεθοδιστές η μητέρα της ήταν κήρυκας στην τοπική εκκλησία όπου εκεί είχε παίξει και για πρώτη φορά πιάνο στα τρία της χρόνια. Μέσω της φήμης που απέκτησε στην κοινότητα ξεκίνησε μαθήματα κλασσικού πιάνου. Η αγάπη της για το κλασσικό πιάνο και τον Μπαχ  την έκανε να θέλει να συνεχίσει τα μαθήματα παρά τις δυσκολίες. Έπρεπε να διασχίζει τις ράγες του τρένου που χώριζαν την πόλη και τις δύο κοινότητες, αφού η δασκάλα της ήταν λευκή και διέμενε στη κοινότητα των λευκών.

 Όπως η ίδια είπε χρόνια μετά «δεν είμαι τραγουδίστρια της μπλουζήθελα να γίνω κλασσική πιανίστριαδεν με άφησαν» 

Στις αρχές τις δεκαετίας του ΄50, ψάχνοντας για δουλειά  στη Φιλαδέλφεια, ξεκίνησε να παίζει σε νυκτερινά μπαρ. Τότε ονόμασε τον εαυτό της Νίνα Σιμόν – Νίνα από το μικρή στα Ισπανικά και Σιμόν από την αγαπημένη της ηθοποιό Σιμον Σινιορετ. Χρησιμοποίησε το ψευδώνυμο για να μην μάθει η μητέρα της πως έπαιζε την μουσική του «διαβόλου» σε μπαρ.       

Η καριέρα της Νινα Σιμόν χαρακτηρίζεται από ερωτικά τραγούδια και έντονο πολιτικό περιεχόμενο.

«… δεν είχα αγάπη στη ζωή μου, παρά μόνο στα πρώτα χρόνια της καριέρας μου και όταν έφυγα  στη Λιβερία. Ήταν κάτι που έλειπε γενικά από τη ζωή μου.» Αυτά είχε πει σε μια από τις τελευταίες τις συνεντεύξεις. 

Το πολιτικό κίνημα είχε επηρεάσει ένα μεγάλο μέρος της καριέρας της. Ας μην ξεχνάμε το γενικό κλίμα που επικρατούσε στην Αμερική τότε και δικές της εμπειρίες ως μέλος της αφροαμερικάνικής κοινότητας. Κάποια από τα λόγια της ήταν:  «Προσποιούμαι πως είμαι χαρούμενη, όταν είμαι αφροαμερικανα.» «Στη σκηνή νιώθω πιο ελεύθερη από ποτέ.» «Πιστεύω πως πρέπει να διεκδικήσω το δίκαιο τους με κάθε τρόπο.»

Είχε αναλάβει το ρόλο να εμπνέει τους αφροαμερικάνους αλλά και να υποστηρίζει τα δικαιώματα τους. Η ίδια είχε πει πώς άρχισε να πληρώνει το τίμημα για τον ρόλο που ανάλαβε και πως θα ήταν πιο ευτυχισμένη αν δεν το έκανε.

Υπήρξε η κύρια φωνή του κινήματος για τα πολιτικά δικαιώματα. Θέσπισε την μουσική των αφροαμερικάνων στη βιομηχανία του θεάματος, με την χαρακτηριστική της κόντραλτο χροιά και την σκοτεινότητα που μοιάζει να σου  “αγγίζει τη ψυχή.”

 Είναι βραβευμένη με 15 βραβεία όπως Grammy και Academy award. Συνεχίζει να εμπνέει μέχρι και σήμερα. 

Τελειώνοντας αυτή τη σύντομη αναδρομή στη ζωή της, παραθέτω τους στίχους από το τραγούδι της ‘Four Women:’

“Four Women, four negro women, one, each one with a different color, each one with a different grave of hair, and one of, the women’s hair it’s like mine, each one with different background, FOUR WOMEN” 

My skin is black
My arms are long
My hair is woolly
but my back is strong
Strong enough to take all this pain
that’s been inflicted again and again and again
What do they call me
they call me Aunt Sarah

My skin is yellow
My hair is long
Between two worlds
I do belong
you see my father was rich and white
He forced my mama late one night
What do they call me
My name is Saffronia

My skin is tan
My hair is fine
My hips invite you
my mouth like wine
Whose little girl am I?
Anyone who has money to buy
What do they call me
My name is Sweet Thing

My skin is brown
my manner is tough
I’ll kill the first mother I see
cause my life has been rough
I’m awfully bitter these days
because my parents were slaves
What do they call me
My name is PEACHES

Finding Kate

Finding Kate aka Kate Pavli is an Australian-Cypriot alternative/rock singer and songwriter based in the UK. Her vocal power thrills and spreads chills to her listener. From a young age, Kate was involved with music, leading her up to the point where she became a professional. Finding Kate is one of the talented singers out there that everyone must give a listen to. I’ll stop trying to introduce her myself; I’ll let her do it her own. 

When did music become a part of your life?

Music has always been a part of my life. I grew up in a household where there was always a lot of music playing. I’d say music officially took over my life at the age of 13 and the rest is history!

Did you take any classes growing up?

Yes, I did! Growing up I took vocal lessons and trained mostly in Pop, Rock, Musical Theatre and Classical,. I also studied piano for a few years, music theory, some guitar and also acting. I also took dance classes for quite a few years but that’s something that should remain unspoken. Haha.

You participated in Cyprus Has Talent. How old were you back then and how was that experience?

I was about 14 years old and it was a really cool experience. It was where I met Chris, my producer, for the first time. I went and sang some of my favourite songs at the time like Just Tonight by The Pretty Reckless, Back To Black by Amy Winehouse, Use Somebody by Kings of Leon and My Immortal by Evanescence. Looking back at the videos I laugh at myself a little because I was still so young and inexperienced and a little scared. Cyprus Has Talent was the start of something new and although it was nothing like BGT or AGT, it was still a great stepping stone!

Finding Kate

After the competition, you released your first EP ‘Inside Out’. How did this opportunity come along? 

One of the prizes for the winner was to record a cover song and video and that’s when I met Chris Cara properly. I went to his studio in Limassol and we tried a few songs out and we settled on ‘Zombie’ by The Pretty Reckless. He did a very cool demo arrangement for the song, super punchy and energetic. After he heard my voice in the studio he wanted to write some original songs for me because he really loved my tone and wanted to develop an original artist such as myself. That’s when he started creating the EP for me. I loved his style, I loved the studio and it was the start of a very good collaboration between myself and Chris.

You lived in Cyprus your whole life and then made the decision to move to the UK. What was the reason of you moving?

I went to study at the Institute of Contemporary Music Performance in London and I wanted to start my career ‘properly’ over in the UK. My aim was to network with musicians and industry professionals, I wanted to play a lot of live shows and experience a brand new scene & industry. I started my BA but only decided to do the first year of the course. So then I stayed there for another 4 years working a lot, playing shows and gaining very valuable experiences. Now I travel back and fourth between the UK and Cyprus!

How different is the music scene in the UK compared to Cyprus?

Very different! I love Cyprus and there is definitely a music scene but in my opinion, there is no music ‘industry’ in Cyprus. There are some good venues, some good radio stations but obviously it’s a completely different world in the UK, America and the rest of Europe. 

Finding Kate Musician

In 2016, you released your album If I Fall. Tell us more about the process.

After working on my first EP with Chris in 2014, we realised we can create some really cool music together. We wanted to extend the 4-song EP and see where that would lead me. He wrote a lot of new songs and then we tried them and saw what best suited me. Back then I was mostly involved in the lyric process and some melody writing but I never initiated anything. I was very happy with the direction the songs were taking and then I decided to release them as an album! 

Which is your favorite song of the album and why?

My favourite song off the album is ‘Did It Again’. I believe it has a magical melody, very cool lyrics and I have always loved the arrangement & dark mood it has.

Three years later, you released the single I Feel Bad. Tell us about the song. 

‘I Feel Bad’ was one of the first songs I wrote that I presented to Chris. I started writing a lot after I released the album and I knew when I wrote ‘I Feel Bad’ that it was special, and Chris really loved it too. We began working on it a few months later. Chris added the instrumentation, arranged it beautifully and produced it into what it is today! ‘I Feel Bad’ is about heartbreak, pity, sorrow and forgiveness. 

Do you feel that there is an official video of Finding Kate that stands out more than the rest?

I think that all of my videos are special in their own way. ‘I Feel Bad’ video clip stands out more than the rest for me because I am a lot more mature now 3 years later and that really shows in the video.

What and who are your influences as Finding Kate?

I have a huge list of influences so this is hard! Definitely Avril Lavigne, Paramore, P!nk, Evanescence, Deftones, Flyleaf, Linkin Park, PVRIS, The Pretty Reckless, Pearl Jam, Audioslave, Nothing But Thieves and sooooo many more but we’ll be here forever. 🙂 

Finding Kate Musician

How often do you perform live?

Depends on the season, usually once or twice a month, but sometimes there could be 5-6 shows in a month and sometimes none!

Are there any upcoming singles or perhaps a new album?

Yes, many new singles are being prepared. Unfortunately due to COVID-19 I will be pushing back my next single release but it is coming soon! I’ll give you a sneak peak of the title – WAYN is the acronym for those of you who want to start guessing the title. 😉 

What are Finding Kates targets and next steps?

My targets are to self release some more tracks, reach out to new audiences, build a strong team around me and keep going!

Kate, wed like to thank you for a beautiful interview. We wish you the best with your career and future!

This was fun! Thank you for having me, take care.

Finding Kate Musician

Finding Kate links:

Website: www.findingkatemusic.com

Youtube: www.youtube.com/c/findingkate

Facebook: www.facebook.com/findingkate

Listen/Download: https://finding-kate.lnk.to/listen

Instagram: www.instagram.com/iamfindingkate

Despina Psatha

ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ : ΔΕΣΠΟΙΝΑ ΨΑΘΑ

Η Δέσποινα Ψαθά είναι μια νεαρή μουσικός που κάνει καριέρα στην Ελλάδα σε ότι αφορά το Παραδοσιακό και ρεμπέτικο τραγούδι. Ένα ταλέντο που δεν μπορεί να αμφισβητήσει κανείς. Δεν τραγουδάει μόνο. Έχει γράψει βιβλίο, κυκλοφόρησε δίσκους και ξέρει πολύ καλά τον τρόπο να μας συγκινεί και να μας ξυπνάει το Ελληνικό στοιχείο που έχουμε όλοι μέσα μας. Η Δέσποινα είναι ένας υπέροχος άνθρωπος που αξίζει την προσοχή σας. Διαβάστε την παρακάτω συνέντευξη για να την γνωρίσετε!

Πότε ξεκίνησε η αγάπη σου για τη μουσική; Παρακολουθούσες μαθήματα από μικρή ηλικία;

Με τη μουσική ασχολήθηκα σχετικά αργά αλλά από μικρή ηλικία είχα πολύ μεγάλη αγάπη για το τραγούδι. Πάντα μου άρεσε να παρατηρώ τη φωνή. Κατάλαβα πολύ νωρίς πως είχα μεγάλο ενθουσιασμό όταν άκουγα ένα τραγούδι που μου άρεσε και ήθελα αμέσως να παρατηρήσω την μελωδία, τον τρόπο ερμηνείας και αυτά να τα αποτυπώσω στη δικιά μου φωνή. Θαύμαζα οποιοδήποτε τραγουδούσε ωραία, οπότε κάποια στιγμή συνειδητοποίησα πως θα ήθελα κι εγώ να τραγουδήσω, να τραγουδάω ή να το κάνω επάγγελμα. Σχετικά αργά όπως είπα ξεκίνησα τη μουσική, στην 3η Γυμνασίου. Ασχολήθηκα αρχικά με την κλασσική κιθάρα και στην πορεία έδωσα εισαγωγικές εξετάσεις για το Μουσικό Λύκειο Λεμεσού. Εκεί είχα τα πρώτα μου ακούσματα στην παραδοσιακή μουσική και έπαιξαν καθοριστικό ρόλο στην πορεία μου. 

Στο μουσικό λύκειο «Μάριος Τόκας» στη Λεμεσό τι μαθήματα μουσικής έκανες;

Συνέχισα να ασχολούμαι με την κλασσική κιθάρα. Κάναμε χορωδία και αυτό βοήθησε αρκετά στην φωνητική αντίληψη (παρακολουθούσα και μαθήματα εκτός σχολείου), κάναμε μουσικά σύνολα, παραδοσιακά σύνολα, θεωρία Ευρωπαϊκής μουσικής, και κάποια μαθήματα Βυζαντινής μουσικής. Για τα τρία χρόνια αυτά θεωρώ πως πήρα τα απαραίτητα ερεθίσματα. 

Πέρα από το παραδοσιακό τραγούδι και την κλασσική κιθάρα, παίζεις και κάποιο άλλο μουσικό όργανο;

Το σολιστικό μου όργανο, αυτό που σπούδασα, είναι το παραδοσιακό τραγούδι. Είχα ξεκινήσει κλασσική κιθάρα όπως είπα και νωρίτερα, όμως όταν ξεκίνησα τις σπουδές μου, ασχολήθηκα στο πανεπιστήμιο με την λαϊκή κιθάρα για δύο εξάμηνα, σαν μάθημα επιλογής κι έπειτα το συνδύασα με το τραγούδι έτσι ώστε να συνοδεύω τη φωνή μου, να παίζω και να τραγουδάω. Η μεγάλη μου αγάπη είναι το παραδοσιακό τραγούδι και πιο συγκεκριμένα το ρεμπέτικο. 

Despina Psatha musician guitar

Μετά το Μουσικό Σχολείο στην Κύπρο τι έκανες;

Μετά το σχολείο σπούδασα στη Θεσσαλονίκη στο Πανεπιστήμιο Μακεδονίας. Το καλό είναι ότι το Πανεπιστήμιο Μακεδονίας έχει κατευθύνσεις, (Ευρωπαϊκής, Βυζαντινής, Παραδοσιακής μουσικής) οπότε για μένα ήταν ό,τι καλύτερο να ασχοληθώ με την παραδοσιακή μουσική και συγκεκριμένα να ειδικευτώ στο παραδοσιακό τραγούδι. Έδωσα ακρόαση και πέρασα στην ειδίκευση παραδοσιακού τραγουδιού και ολοκλήρωσα τις σπουδές μου στα τέσσερα χρόνια. Η παραδοσιακή κατεύθυνση μου έδωσε αρκετά εφόδια και παράλληλα παρακολούθησα μαθήματα επιλογής από τις υπόλοιπες κατευθύνσεις. 

Αποφοίτησες από το Πανεπιστήμιο Μακεδονίας με άριστα. Μετά από αυτή την προσωπική επιτυχία σου σαν άνθρωπος και μουσικός, συνέχισες την καριέρα σου με επιπλέον σπουδές;

Ναι συνέχισα με μεταπτυχιακό στην ίδια σχολή. Ειδικεύτηκα πάλι στο παραδοσιακό τραγούδι και μέσα από τις σπουδές του μεταπτυχιακού εστίασα στην ερμηνεία και τεχνική της Ρόζα Εσκενάζυ. Η μεταπτυχιακή μου εργασία είχε ως στόχο να μελετήσω τη φωνή της Ρόζα Εσκενάζυ, να χρησιμοποιήσω την ίδια τεχνική, την ίδια μάσκα, ίδια άρθρωση, έτσι ώστε να πετύχω το ηχητικό αποτέλεσμα της ερμηνείας της. Είμαι πολύ χαρούμενη που πέρασα τη διαδικασία αυτή. Έμαθα πολλά και γνώρισα την δικιά μου φωνή ακόμη καλύτερα. 

Το 2016, συμμετείχες στο Πανελλήνιο διαγωνισμό μουσικής που διοργάνωσε ο Όμιλος για την UNESCO στην Αθήνα. Έλαβες το Β’ Βραβείο στην Κατηγορία «Παραδοσιακό Τραγούδι». Πως ήταν η εμπειρία σου σε ένα τέτοιο διαγωνισμό; Τι συναισθήματα και ποιες εμπειρίες κράτησες απ’ αυτό;

Ήταν κάτι πρωτόγνωρο για μένα, μια όμορφη εμπειρία! Τότε ήμουνα φοιτήτρια στο μεταπτυχιακό και ήθελα να τραγουδήσω με την καρδιά μου, να τραγουδήσω αυτά που είχα μάθει τότε, να δώσω τον καλύτερο μου εαυτό, να χαρώ τη στιγμή! Τώρα που το σκέφτομαι αφού πέρασαν κάποια χρόνια, ήταν μια όμορφη ανάμνηση και το πιο έντονο συναίσθημα που κρατάω, ήταν η προσμονή́ που είχα να βρεθώ εκεί, ήθελα να το ζήσω 100%! 

Despina Psatha

Την ίδια χρονιά, βρισκόσουν στο φωνητικό εργαστήριο «Echo» του πανεπιστημίου  όπου και συμμετείχες στην κυκλοφορία του δίσκου «Κλάμμα / KLAMMARitual songs from the countryside» σεσυνεργασία με την Colophon Records στο ΒέλγιοΠες μας λίγα λόγια γι’ αυτό.

Μαζί με την καθηγήτρια Δρ. Αθηνά Κατσανεβάκη δουλεύαμε για χρόνια. Από τις σπουδές μου στο προπτυχιακό ήταν η καθηγήτρια που με είχε αναλάβει, οπότε δουλεύαμε μαζί αυτό το υλικό αρκετό καιρό. Η κυρία Κατσανεβάκη είχε καταγράψει αρκετές ηχογραφήσεις από την Πίνδο και διάφορα πολυφωνικά τραγούδια  και τότε είχαμε δημιουργήσει ένα φωνητικό σύνολο στη σχολή.  Το φωνητικό σύνολο υπάρχει και σήμερα με νέα μέλη, μιας και πλέον τα παλιά μέλη σκορπίσαμε σε διαφορετικές πόλεις.  Προέκυψε λοιπόν στην πορεία αυτή η συνεργασία με το Βέλγιο, όπου μας πρότειναν να κυκλοφορήσουμε αυτά τα τραγούδια κι έτσι μπήκαμε στη διαδικασία να ηχογραφήσουμε, κάναμε πρόβες και συνεργαστήκαμε μαζί με την καθηγήτρια μας και με τρεις άλλες κοπέλες που ήταν στο σύνολο (Αφροδίτη Πατουλίδου, Κάλλια Γκρίνια, Κωνσταντίνα Πετρινιώτη).

Ποια ήταν τα επόμενα σου βήματα μετά από την κυκλοφορία του δίσκου;

Τον Οκτώβριο του 2018 κυκλοφόρησε ή έρευνά μου με τίτλο «Ρόζα Εσκενάζυ – Προπολεμικά, ρεμπέτικα & παραδοσιακά τραγούδια» και αυτή ήταν η διπλωματική μου εργασία. Το βιβλίο είναι μια κριτική έκδοση και είναι δίγλωσσο, στα Ελληνικά και στα Αγγλικά. Ο αναγνώστης μπορεί να βρει στην έκδοση αυτή 40 παρτιτούρες, τα βιογραφικά στοιχεία της ερμηνεύτριας καθώς επίσης και τα συμπεράσματα γύρω από την τεχνική και την ερμηνεία της. Δεν υπάρχει αντίστοιχη έκδοση στην Ελλάδα με τέτοιου τύπου παρτιτούρες. Οι παρτιτούρες για να καταλάβεις, αποτυπώνουν με ένα ειδικό σύστημα την λεπτομέρεια της ερμηνείας της Εσκενάζυ. 

Roza Eskenazi book by Despina Psatha

Που μπορούμε να βρούμε το βιβλίο αυτό;

Το βιβλίο μου κυκλοφορεί σε όλες τις αλυσίδες (Public, Ιανό κτλ) καθώς και σε όλα τα βιβλιοπωλεία από τις εκδόσεις Fagotto books. Επιπλέον, χαίρομαι που το βιβλίο μου πλέον αποτελεί σύγγραμα σε δύο πανεπιστήμια, στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης και στο Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων, στο τμήμα Μουσικών Σπουδών. 

Πέρα από την κυκλοφορία του βιβλίου σου με τίτλο «Ρόζα Εσκενάζυ –  Προπολεμικά, ρεμπέτικα & παραδοσιακά τραγούδια» κυκλοφόρησες και τον πρώτο σου προσωπικό δίσκο «Δέσποινα Ψαθά – Αφιέρωμα στη Ρόζα Εσκενάζυ». Πως προέκυψε αυτός ο δίσκος;

Ο δίσκος αυτός προέκυψε νωρίτερα από́ το βιβλίο. Οι ηχογραφήσεις είναι live από το μεταπτυχιακό́ μου ρεσιτάλ και κυκλοφόρησε επίσημα από τον μουσικό εκδοτικό οίκο Fagotto books τον Ιούνιο του 2019.  Ήταν μια μοναδική στιγμή που θα ήθελα να την κρατήσω για πάντα στην μνήμη μου, οπότε τι καλύτερο από το να κυκλοφορήσουν οι ηχογραφήσεις αυτές σε cd; Μπορεί να το προμηθευτεί κάποιος ηλεκτρονικά από το Fagotto books. 

Roza Eskenazi by Despina Psatha book and CD

Πότε ξεκίνησε η συνεργασία σου με τον Βαγγέλη Πετρινιώτη; Τι να περιμένει κάποιος που θα έρθει να σας ακούσει;

Η συνεργασία μας με τον Βαγγέλη ξεκίνησε τον Μάρτιο του 2018 και κάνουμε επιλεκτικές  εμφανίσεις σε Ελλάδα και Κύπρο. Ασχολούμαστε και οι δύο με το ρεμπέτικο είδος γιατί και ο Βαγγέλης αντίστοιχα σπούδασε στην ίδια σχολή με μένα. Έχει πτυχίο και μεταπτυχιακό στο τρίχορδο μπουζούκι και είναι καθηγητής τρίχορδου μπουζουκιού σε μουσικά σχολεία. Αγαπάμε λοιπόν και οι δύο πολύ το ρεμπέτικο. Αν κάποιος βρεθεί σε μια συναυλία ή παράσταση μας, αυτό που θα ακούσει είναι ρεμπέτικα προπολεμικά τραγούδια αλλά και μερικά τραγούδια από την περίοδο του μεταπολεμικού τραγουδιού. Αγαπάμε πολύ αυτό που κάνουμε, θέλουμε να μεταδώσουμε την αγάπη μας για το ρεμπέτικο τραγούδι με πολύ σεβασμό, όρεξη και μεράκι!

Πέρα από τις μουσικές σου εμφανίσεις, το βιβλίο και τους δίσκους, διδάσκεις μουσική στην Ελλάδα. Πώς ξεκίνησε αυτός ο κλάδος της μουσικής και η πορεία σου σαν δασκάλα; 

Από το 2017 εργάζομαι στην Ελλάδα ως αναπληρώτρια καθηγήτρια σε μουσικά σχολεία. Αρχικά διορίστηκα στα Γιάννενα, πέρυσι ήμουνα στην Πρέβεζα και φέτος διδάσκω στο μουσικό σχολείο Καρδίτσας. Όλα αυτά τα χρόνια περνάω από πόλη σε πόλη, βλέπω διαφορετικά σχολεία, διαφορετικά παιδιά. Είναι μια διαδικασία καινούρια για μένα γιατί στο μυαλό μου είχα περισσότερο το σολιστικό κομμάτι. Από τη στιγμή που ήρθε και το εκπαιδευτικό κομμάτι στη ζωή μου, έχω ως στόχο να είμαι αναλυτική απέναντι στους μαθητές, προσπάθησα και προσπαθώ να δίνω όσο το δυνατόν περισσότερες πληροφορίες και λεπτομέρειες γι αυτό που τους διδάσκω (βυζαντινή,παραδοσιακή μουσική ή τραγούδι) και μπήκα στην διαδικασία να παρατηρήσω καλύτερα τον εαυτό μου, να σκεφτώ και να οργανώσω την μεθοδολογία της διδασκαλίας μου πιο συνειδητά.

Σαν δασκάλα και σαν μουσικός, όταν βλέπεις ένα νέο παιδί που θέλει να συνεχίσει τις μουσικές σπουδές του και να γίνει επαγγελματίας μουσικός, τι συμβουλή θα του έδινες;

Η συμβουλή που θα έδινα, δίνω και θα δώσω είναι ότι χρειάζεται σκληρή δουλειά, μελέτη αρκετή, ταπεινό μυαλό και αυτό που κάνεις να το αγαπάς πραγματικά.  Να συμβουλεύεσαι σωστούς δασκάλους/καθηγητές, να μην απομακρύνεσαι από τον στόχο σου και να ασχολείσαι μ’ αυτό όσο το δυνατό περισσότερο γίνεται. Αν πραγματικά το αγαπάς και θες να φτάσεις ψηλά, δεν θα πάει χαμένο το όνειρό σου, γιατί όσο προσπαθείς και επιμένεις, τόσο πιο κοντά έρχεσαι σ’ αυτό. 

Despina Psatha live

Αν δεν είχες ανακαλύψει το παραδοσιακό τραγούδι, σε τι άλλο είδος θα έβλεπες τον εαυτό σου;

Το παραδοσιακό  τραγούδι είναι μέσα μου τόσο έντονα, που πιστεύω ότι με κάποιο τρόπο θα ήμουν πάλι σ’ αυτό. Αν όχι, ίσως να τραγούδαγα τζαζ μουσική αλλά νιώθω ότι θα ήμουν σίγουρα στο παραδοσιακό και στο ρεμπέτικο είδος ειδικότερα γιατί νιώθω πως υπήρχε μέσα μου από πάντα! Κάποια στιγμή ξύπνησε με τα ακούσματα που υπήρξαν γύρω μου, υπήρχε μια απίστευτη σύνδεση οπότε θεωρώ ότι εκεί ανήκω.  

Ποια είναι τα σχέδια σου για το μέλλον;

Σίγουρα θέλω και θέλουμε μαζί με το ντουέτο που έχουμε με τον Βαγγέλη να προχωρήσουμε και να κάνουμε όσο το δυνατό περισσότερες εμφανίσεις, που μας εκφράζουν και που ταιριάζουν σ’ αυτό που κάνουμε. Επίσης είμαστε σε σκέψεις για ένα καινούριο δίσκο με συνθέσεις του Βαγγέλη. Τέλος, θα ήθελα να προχωρήσω τις σπουδές μου σε διδακτορικό επίπεδο γιατί μ’ αρέσει πολύ να μελετάω φωνές του ρεμπέτικου. 

Despina Psatha

Δέσποινα, σ’ ευχαριστώ πολύ για τη συνέντευξη. Πραγματικά έχω μείνει άφωνη με όλα αυτά που έχεις πραγματοποιήσει. Σου εύχομαι κάθε επιτυχία και πάντα να βρίσκεις τον εαυτό σου πλημμυρισμένο με αγάπη για τη μουσική και με ακόμη περισσότερα επιτεύγματα. Θα τα ξαναπούμε σύντομα!

Βρείτε τη Δέσποινα Ψαθά στα παρακάτω links:

Βιβλίο «Ρόζα Εσκενάζυ –  Προπολεμικά, ρεμπέτικα & παραδοσιακά τραγούδια»

https://fagottobooks.gr/el/3779-roza-eskenazy-propolemika-rempetika-paradosiaka-tragoydia.html

CD «Δέσποινα Ψαθά – Αφιέρωμα στη Ρόζα Εσκενάζυ»

https://fagottobooks.gr/el/4201-afieroma-stin-roza-eskenazy.html?fbclid=IwAR0y8HU51cShKuBnINbNrDkYj48yW7I2aWb891ensh8HbyFDppIIcAiueG0

Facebook

https://web.facebook.com/dpsatha

Youtube

https://www.youtube.com/channel/UCfFCGHtiNmAn3t7E08WZILg?view_as=subscriber

Ντουέτο με τον Βαγγέλη Πετρινιώτη:

https://www.youtube.com/channel/UCGptaZWbrwoczN7qloYukSQ?fbclid=IwAR3zgdf1Enc6Jp4khMMiuT6MLIwOtEoG-w8BDYAhlINCYiRwV-xT_cWLXsM

Nicole Ardanitou

Σήμερα θα μιλήσουμε με την αγαπημένη μας Νικόλ Αρδανίτου. Τη φωνή που πολλοί από ‘μας ακούμε εδώ και χρόνια. Μια νεαρή μουσικός που δεν παύει ποτέ να μας ταξιδεύει και να μας παρασύρει στους ρυθμούς της.

Πότε ξεκίνησε η αγάπη σου για τη μουσική;

Ξεκίνησα να τραγουδάω παιδικά παραδοσιακά τραγουδάκια από 2 – 2μιση χρονών , πριν καλά καλά μιλήσω – αρθρώσω σωστά. Η μουσική είχε μια πολύ ξεχωριστή θέση στη ζωή μου από πολύ μικρή ηλικία , έτσι και δεν το άφησα ποτέ μου.

Αποφοίτησες το 2014 από το University of Surrey με πτυχίο μουσικής. Ποια ήταν τα επόμενα σου βήματα; 

Επιστρέφοντας στην Κύπρο ξεκίνησα τις πρώτες μου σταθερές ζωντανές εμφανίσεις (ως πλέον επαγγελματίας μουσικός), κάνοντας συνεργασίες με διάφορους αξιόλογους μουσικούς. Επίσης άρχισα να συνθέτω τα πρώτα μου τραγούδια με σκοπό την κυκλοφορία του πρώτου μου προσωπικού δίσκου, όπως και έγινε ενάμιση χρόνο αργότερα. Τα μαθήματα φωνητικής προέκυψαν σχετικά αργότερα, αποκτώντας τους πρώτους μου μαθητές. Το διδακτικό κομμάτι ήταν πολύ μικρότερο από αυτό των ζωντανών εμφανίσεων, με τα χρόνια όμως το αγάπησα πολύ περισσότερο, και αφοσιώθηκα σε αυτό εμβαθύνοντας τις γνώσεις μου και το ενδιαφέρον μου. Πλέον και τα δύο κομμάτια είναι εξίσου σημαντικά για εμένα και τη μουσική μου.

Σαν δασκάλα μουσικής, πιστεύεις πως έχει αυξηθεί το ποσοστό παιδιών που μαθαίνουν μουσική στην Κύπρο; Είναι σημαντικό κατά τη γνώμη σου να μαθαίνουν τα παιδιά μουσική ή άλλες τέχνες;

Θεωρώ πως έχει αυξηθεί το ενδιαφέρον προς τις τέχνες, τη μουσική και ιδιαίτερα προς το τραγούδι. Όλο και περισσότερα παιδιά, νέοι, έφηβοι ακόμη και γκρουπ μεγαλύτερων ηλικιών στρέφονται προς το τραγούδι, και αυτό είναι κάτι που με χαροποιεί ιδιαιτέρως. Η μουσική είναι ένα μέσο ψυχαγωγίας, εκπαίδευσης, και διαλογισμού, το οποίο δεν έχει ηλικία, περιορισμούς, ούτε και ημερομηνία λήξης. Χωρίς τις τέχνες δεν υπάρχει ευαισθησία, καλαισθησία, κοινωνική μόρφωση, κουλτούρα, καλλιεργημένες προσωπικότητες. Χωρίς αυτά καταρρέουν πολλοί κοινωνικοί και προσωπικοί παράγοντες, γι’ αυτό και πιστεύω πως οι τέχνες πρέπει να ενταχθούν περισσότερο στις ζωές όλων και στα σχολεία των παιδιών. 

Τραγουδούσες από νεαρή ηλικία σε μουσικές σκηνές στην Κύπρο. Πώς σε διαμόρφωσε αυτό;

Πιστεύω πως αυτό με βοήθησε στο να είμαι πιο εξοικειωμένη και έμπειρη με τη σκηνή και τον κόσμο, όπως και επίσης να συνειδητοποιήσω τι είναι για εμένα και τι όχι. Είναι πολύ σημαντικό ο κάθε καλλιτέχνης να πειραματίζεται, να εξερευνά και να ανακαλύπτει την ταυτότητα του. Μόνο τότε αναγνωρίζεις πως δεν μπορείς να κάνεις τα πάντα και στην τελική δε σε γεμίζει καν αυτή η ‘’γενικότητα’’. Τουλάχιστον αυτό ισχύει στη δική μου περίπτωση.

NABUMA BAND

Μετά από το πρώτο σου Single με τίτλο «Unspoken», κυκλοφόρησες τον πρώτο σου δίσκο «Deep BlueSea». Πες μας λίγα λόγια γι’ αυτό.

Το ‘’Deep Blue Sea’’ κυκλοφόρησε τον Ιούλιο του 2016 και αποτελείται από έξη προσωπικές συνθέσεις – στίχοι/μουσική Νικόλ Αρδανίτου. Σε συνεργασία με τον μουσικό παραγωγό και ενορχηστρωτή Κρις Χαραλαμπίδη, βγάλαμε ένα όμορφο αποτέλεσμα το οποίο έχει ατμοσφαιρικό , pop alterative, και singersongwriter ύφος. Η ηχογράφηση και η μίξη έγιναν στο soundscape studios και το mastering στην Αυστραλία. Το άλμπουμ αυτό έχει συμβολική αξία για εμένα και τολμώ να πω πως ήταν μια προσωπική νίκη, καθώς στα 21/22 μου κατάφερα να δημιουργήσω, να οργανώσω και να διαχειριστώ ένα μεγάλο προτζεκτ για το οποίο χρειάζεται (και συνήθως υπάρχει) μια ομάδα πίσω του, γι’ αυτό και υπήρξαν και μερικά λάθη τα οποία κράτησα ως μαθήματα. Το άλμπουμ είναι διαθέσιμο σε όλα τα online platformsόπως YouTubeSpotifyamazon music, αλλά και σε hardcopy δίσκους γι’ αυτούς που αγοράζουν ακόμη δίσκους (ναι είμαι μια από αυτούς).

Το τραγούδι «Since Then» είναι το Single του δίσκου σου. Τι σημαίνει αυτό το τραγούδι για σένα;

Το ‘’Since Then’’ είναι ένα τραγούδι εμπνευσμένο και αφιερωμένο σε μια από τις ισχυρότερες μουσικές προσωπικότητες και προσωπικές μου επιρροές που ακούει στο όνομα ‘’Amy Winehouse ‘’. Παρακολουθώντας και αγαπώντας τη μουσική της πορεία, θέλησα να μάθω περισσότερα για αυτή και τη προσωπική της ζωή, οδηγώντας με στο να γράψω ένα τραγούδι που εκφράζει όλα όσα αισθάνθηκα μέσα από τη δικής της ιστορία. 

Nicole Ardanitou Deep Blue Sea Album Cover

Τον τελευταίο χρόνο ξεκίνησες με τη νέα σου μπάντα «NABUMA». Από ποια μέλη αποτελείται; Τι είδους μουσικής παίζεται;

 Η μπάντα «NABUMA» είναι μια διαφορετική ηχητικά, φρέσκια μπάντα στον κύκλο των original bandsκαι απαρτίζεται από τον Ανδρέα Ματθαίου στο μπάσο και στα φωνητικά, τον Αλέξη Κάσινο στην κιθάρα, τον Κρις Γκρέσιαν στα ντραμς και εμένα στη φωνή. Είναι ένα project το οποίο σχεδίαζα να πραγματοποιήσω αρκετό καιρό τώρα με κύριο χαρακτηριστικό τη soul διάθεση και το groove. Γράφουμε μουσική η οποία αποτελείται από ένα μίγμα ήχων, ιδεών και επιρροών , όμως θα την περιέγραφα ως soulalternative R&B. Το ύφος είναι αρκετά διαφορετικό από αυτό της προηγούμενης μου δουλειάς, πιστεύω πιο ώριμο, εξελιγμένο, και πιο δικό μου. 

Φαντάζομαι θα σε ρωτούν πολλοί για το όνομα της μπάντας. Τι σημαίνει «NABUMA»; Γιατί επέλεξες να λέγετε έτσι;

Η αλήθεια είναι πως με ρωτούν αρκετά συχνά. Η ιδέα για το όνομα αυτό μου ήρθε από το albumNabuma Rubberband” από τους ‘’Little dragon’’ το 2014. Ο ήχος του ονόματος μου άρεσε από την πρώτη στιγμή καθώς το βρήκα πολύ ιδιαίτερο και ευδιάκριτο. 

Nicole Ardanitou singing

Σας είδαμε σε ένα από τα πιο μεγάλα φεστιβάλ μουσικής της Κύπρου, «Φέγγαρος». Σκοπεύετε να κάνετε επιπλέον εμφανίσεις;

Θα εμφανιστούμε στις 22 Δεκεμβρίου στο mason bar στη Λεμεσό όμως πρόκειται να ανακοινώσουμε σύντομα και άλλες χειμερινές εμφανίσεις που θα πραγματοποιηθούν σε Λεμεσό, Λευκωσία και Λάρνακα.

Πότε θα κυκλοφορήσει ο πρώτος σας δίσκος;

Η κυκλοφορία ενός δίσκου είναι σίγουρα μέσα στα μελλοντικά μας πλάνα. Κύριος στόχος μας προς το παρόν είναι να δεθούμε πολύ καλά σαν μπάντα – μουσικά και προσωπικά -, να κάνουμε αρκετές ζωντανές εμφανίσεις και να αποκτήσουμε το δικό μας κοινό. Καταφέρνοντας αυτό θα ακολουθήσει και η διαδικασία για τον πρώτο μας δίσκο.

Πάμε στην τελευταία μας ερώτηση για σήμερα η οποία είναι: τι συμβουλή θα έδινες στα νέα παιδιά που θέλουν να ακολουθήσουν μουσική;

Να αγαπούν τη μουσική και όχι την ιδέα του να είσαι διάσημος ή το να εκτίθεσαι, να διαβάζουν και να αφιερώνουν χρόνο στο να μάθουν τη θεωρία πίσω από την πράξη, και όταν κουράζονται να δίνουν χρόνο στον εαυτό τους για ξεκούραση αλλά να μην τα παρατούν. Επίσης πολύ σημαντικό είναι να έχουν μουσικά ερεθίσματα διαφόρων ειδών μουσικής, έτσι ώστε να εξελίξουν τις δικές τους ιδέες και να δημιουργήσουν κάτι δικό τους. Συμβουλή μου επίσης να μη μιμούνται και να μην σταματούν να ψάχνονται μουσικά !

Nicole Ardanitou

Νικόλ μας, σ ’ευχαριστούμε πολύ που δέχτηκες την πρόσκληση μας. Σου ευχόμαστε κάθε επιτυχία μέσα από την καρδιά μας! 

Βρείτε την Νικόλ Αρδανίτου στα παρακάτω links:

Facebook: https://www.facebook.com/nicole.musicardanitou/

Instagram: https://www.instagram.com/nicole_ardanitou/

YouTube: https://www.youtube.com/channel/UClcOBxjdKNvsscmZfydDr3g

Spotify: https://open.spotify.com/artist/5T6Rwydmt6jTOdqjAXVFMF?si=laf7c6R2SFWHphDc6jIE8A

Βρείτε τους NABUMA εδώ:

Facebook: https://www.facebook.com/nabumatheband/

Instagram: https://www.instagram.com/nabumatheband/

Iro Kleitou musician singer

Έχω την τιμή σήμερα να σας παρουσιάσω μια υποσχόμενη μουσικό και φίλη, την Ηρώ Κλείτου. Μια ιδιαίτερη φωνή που τραβάει την προσοχή όλων. Αυτή η ταλαντούχα μουσικός δεν παύει ποτέ να εξελίσσεται και να μας εντυπωσιάζει.

Την πρώτη φορά που σε είδα ζωντανά σε μουσική σκηνή, μ’ εντυπωσίασε όχι μόνο αυτή η σπάνια και ιδιαίτερη φωνή που έχεις, αλλά και το ότι τραγουδούσες παίζοντας πιάνο και κρουστά ταυτόχρονα.  Από που προήλθε η έμπνευση να παίζεις δύο μουσικά όργανα ενώ τραγουδάς;

Γενικά στην ζωή μου, μου αρέσει να βελτιώνομαι, να δοκιμάζω τον εαυτό μου και να αναπτύσσομαι μέσα απ’ ότι κάνω. Όταν έπαιζα στο Λονδίνο με το πιανάκι μου σαν σόλο artist, θεωρούσα ότι χρειάζεται κάτι περισσότερο από το πιάνο για να μου δώσει λίγο ρυθμό. Έτσι άρχισα να πειραματίζομαι με διάφορα κρουστά και κάπως έτσι άρχισα να τα συνδυάζω όλα μαζί.

Πέρα από τις μουσικές σπουδές σου στο Bangor University της Ουαλίας, σπούδασες και μουσικό θέατρο στο Λονδίνο. Πιστεύεις πως αυτό σε βοήθησε να εξελιχτείς ακόμη περισσότερο σαν τραγουδίστρια;

Σαν performer και σαν καλλιτέχνης εννοείται. Ότι κάνεις στον τομέα της τέχνης παίρνεις πάντα και θετικά και αρνητικά. Εγώ ήμουν τυχερή στην ζωή μου και πήρα μόνο θετικά και κατά την διάρκεια των σπουδών μου αλλά και της ζωής μου στο Λονδίνο.​ Πιστεύω πως όλη μου η ανάπτυξη σαν καλλιτέχνης ξεκίνησε με τις σπουδές μου στο μουσικό θέατρο. Εκεί συνειδητοποίησα πως για να είσαι σωστός καλλιτέχνης πρέπει να καταλάβεις πρώτα πως είσαι ένας ξεχωριστός άνθρωπος με τα δικά του στοιχεία, την δική του προσωπικότητα και μουσικότητα. Όλοι μας γενικά μπερδεύουμε το τι είμαστε με το τι γίνεται γύρω μας και χάνουμε το εγώ μας . Όταν λοιπόν δεχτείς τον εαυτό σου και πιστέψεις σε ότι κάνεις τότε αρχίζεις να εξελίσσεσαι.

Σε απολαύσαμε και στην εκπομπή του ΑΝΤ1 «Rising Star». Πώς ήταν η εμπειρία σου στο παιχνίδι;

Είμαι πολύ ικανοποιημένη με την εμπειρία μου στο Rising star γιατί μου έδωσε μια γεύση του τι γίνεται στον κόσμο της τηλεόρασης και του διαδικτύου. Ευτυχώς για μένα ήμουν λίγο συνειδητοποιημένη και ήξερα καλά γιατί παίρνω μέρος σε ένα τέτοιο παιχνίδι αλλά επίσης γνώριζα το γνωστό ρητό «σήμερα είσαι αύριο δεν είσαι». Αυτά τα παιχνίδια είναι εμπειρίες που κρατάς στην καρδιά σου και ζεις απλά την στιγμή γνωρίζοντας ότι αύριο που θα τελειώσουν εσύ θα συνεχίσεις την μάχη σου για την μουσική σου από εκεί που την είχες αφήσει. 

Το τελευταίο διάστημα έκανες acoustic lives. Υπάρχει βλέψη για μια δική σου ολοκληρωμένη μπάντα;

Λατρεύω τα acoustic lives με το πιανάκι μου γιατί είναι πιο κοντά στα τραγούδια που μου αρέσει να ακούω καθημερινά. Παρόλα αυτά σαν performer είμαι πιο ολοκληρωμένη όταν είμαι με μπάντα και μπορώ να είμαι ελεύθερη να αφεθώ στην σκηνή νιώθοντας την δύναμη των μουσικών μου. Αυτός είναι και ο λόγος που αυτή την στιγμή ετοιμάζω την δική μου μπάντα με απίστευτους μουσικούς, μια ενωμένη ομάδα. Ετοιμάζουμε πολύ όμορφα πράγματα. 

Εχτός από τις εμφανίσεις σου, έχεις και ακόμη μία δουλειά περί μουσικής: διδάσκεις μουσικό θέατρο και φωνητική σε παιδιά. Είσαι πολύ δεμένη με τους μαθητές σου έτσι;

Ο λόγος που η διδασκαλία είναι η καθημερινή μου δουλειά είναι γιατί μου αρέσει να μοιράζομαι ότι γνωρίζω. Όταν τα παιδιά έρχονται σε μένα ο στόχος μου είναι να τα δω να ανθίζουν και να μεγαλώνουν. Βάζω όλη μου την ψυχή για να τους βλέπω να βελτιώνονται να δοκιμάζονται και να μην ντρέπονται αλλά αντιθέτως να είναι περήφανοι για το τι έχουν και να παλεύουν για να το αναπτύξουν. Με τους μαθητές μου συνδέομαι από την πρώτη στιγμή, ξέρουν ότι μπορούν να με εμπιστευτούν και πως θα είμαι πάντα δίπλα τους είτε σαν δασκάλα τους ή σαν φίλη. 

Πώς νιώθεις που οι μαθητές σου σε θαυμάζουν τόσο πολύ και γνωρίζουν το κάθε σου τραγούδι;

Όπως αυτοί με θαυμάζουν έτσι και εγώ τον καθένα ξεχωριστά. Πάντα θεωρούσα ότι ο καθένας μας ξεχωριστά χρειάζεται κάποιον να θαυμάζει στην ζωή του. Αυτός ο κάποιος τον κάνει να προχωρά και να νιώθει περισσότερη σιγουριά σε ότι κάνει ιδίως εάν η σχέση που έχουν μεταξύ τους είναι και πιο δυνατή. Με κάνει πολύ χαρούμενη γιατί οι μαθητές μου ξέρουν πως μπορούν και αυτοί να γράψουν τα δικά τους τραγούδια και να δημιουργήσουν ότι αρέσει στους ίδιους. 

Έχεις ανεβάσει διασκευές γνωστών τραγουδιών στο YouTube. Αυτό έχει διευρύνει το κοινό σου; Ποια είναι η ανταπόκριση του κόσμου;

Για να είμαι ειλικρινής οι διασκευές αρέσουν πολύ στο κοινό γιατί είναι κάτι γνώριμο στα αυτιά τους και είναι πιο εύκολο να τα δεχτούν. Είχα μεγάλη βοήθεια από το Cover Nation το οποίο ήρθε σε επαφή μαζί μου και ανέβασε κάποιες από τις διασκευές μου με αποτέλεσμα να ακουστούν περισσότερο σε όλο τον κόσμο. Μου αρέσει να φτιάχνω τις δικές μου διασκευές γιατί είναι μια ευκαιρία να τραγουδώ ότι μου αρέσει αλλά με τον δικό μου τρόπο. 

Καταρχάς συγχαρητήρια για την κυκλοφορία των δύο πρώτων σου Single – «What Do We LiveFor (2018)» και «Monkey (2019)». Πες μας λίγα λόγια γι’ αυτά.

Ευχαριστώ πάρα πολύ. Τα τραγούδια μου έχουν δημιουργηθεί από μένα και τον Chris Charalambides στο Soundscape Studios. Ο Chris είναι ο τύπος που για να δημιουργήσει μαζί σου πρέπει πρώτα μουσικά να γίνεi ένα μαζί σου. Όταν γίνει αυτό τότε «magic happens». Το «What Do We Live For» είναι ένα τραγούδι που μιλάει για την ζωή και τα όνειρα μας, ένα τραγούδι με σκοπό να ξυπνήσει τον κόσμο από την ρουτίνα. Είχα απίστευτη προσέγγιση από τα social mediaόπου έτρεξα ένα campaign και ο κόσμος μπορούσε να γράψει στο Facebook και Instagram την απάντησή τους στο ερώτημα «what do we live for». Το αποτέλεσμα ήταν πανέμορφο. 

Το «Μonkey» μιλάει για την «ζούγκλα» στην οποία ζούμε όπου ο καθένας είναι ένα διαφορετικό ζώο με αποτέλεσμα πάντα το ισχυρότερο να τρώει το αδύνατο. Στο συγκεκριμένο τραγούδι η λέξη ‘mama’ χρησιμοποιείτε σαν το άτομο που πάντα σε προστατεύει σε αποδέχεται και θα φώναζες για να σε βοηθήσει. Η ανταπόκριση του κόσμου για ακόμη μια φορά ήταν απίστευτη, στο video clip είχα την χαρά να συνεργαστώ με πάρα πολλούς χορευτές που παρευρέθηκαν για να δώσουν την δική τους πανέμορφη πινελιά. Με την βοήθεια και του Αντρέα Κυριακίδη στο βίντεο που τράβηξε τα πλάνα και κάθισε μαζί μου να κάνουμε το editing ακριβώς όπως το φανταζόμουν το αποτέλεσμα ήταν εξαιρετικό. Γενικά για τα τραγούδια μου θέλω να ευχαριστήσω πάρα πολύ τον κόσμο για την στήριξη του και για τα όμορφα τους σχόλια όπως και την Chris Antoniou που βοήθησε μέσω τη εκπομπής της στην Κωνσταντίνα να τα δει περισσότερος κόσμος. 

Iro Kleitou What Do We Live For Single Cover

Τι θα ακολουθήσει μετά το «Monkey»; Ποια είναι τα σχέδια σου;

Η αλήθεια είναι ότι έχω κι άλλα singles έτοιμα που θα μοιραστώ με τον κόσμο σύντομα και είμαι πολύ ικανοποιημένη με το τι έχουν να δώσουν σε έναν άνθρωπο όταν τα ακούσει. Το επόμενο τραγούδι που θα κυκλοφορήσω λέγεται «Around» και είναι έκπληξη!

Που μπορεί να σ’ ακούσει ο κόσμος;

Μπορείτε να με βρείτε σε όλα τα music platforms και social media όπως YouTube, iTunes, Apple Music, Spotify, Amazon, Instagram, Facebook, κλπ.

Και μια ακόμη ερώτηση για σήμερα. Τι σημαίνει για σένα η μουσική; Θα μπορούσες να φανταστείς τη ζωή σου χωρίς αυτήν;

Αυτή είναι μια ερώτηση που μου κάνουν συχνά. Πρώτα τραγουδάω μετά μιλάω, ότι και να κάνω τραγουδάω και είμαι πολύ τυχερή που όλη μου η μέρα, από το πρωί μέχρι το βράδυ, έχει να κάνει με μουσική. Αν δεν υπάρχει μουσική τότε δεν μπορώ να υπάρξω ούτε εγώ!

Iro Kleitou Monkey Single Cover

Σ’ ευχαριστούμε πολύ για τη συνέντευξη Ηρώ! Σου ευχόμαστε καλές επιτυχίες με ότι κάνεις. Θα αναμένουμε να ακούσουμε όλα αυτά που ετοιμάζεις. Θα τα ξαναπούμε σύντομα!

Βρείτε την Ηρώ Κλείτου στα παρακάτω links:

https://www.iheart.com/artist/iro-kleitou-32561144/

https://www.instagram.com/irokleitou/

https://www.facebook.com/irokleitou/

https://music.apple.com/us/artist/iro-kleitou/1441523210

Raphael Hadjimichael New Single

“Θα’μαι Πάντα Εδώ” το νέο pop single του Ραφαήλ Χατζημιχαήλ

Λίγους μήνες μετά  το προηγούμενο του κομμάτι με τίτλο «Έρωτα Μου», έρχεται τώρα με το δεύτερο κομμάτι του πάζλ όπως μας λέει. Το δεύτερο κομμάτι του πάζλ λοιπόν, έχει τον τίτλο «Θα’μαι Πάντα Εδώ».

Στο προηγούμενο κομμάτι (Έρωτά Μου) ο πρωταγωνιστής, αφότου κάνει πρόταση γάμου στην αγαπημένη του, πεθαίνει. Ως εκ τούτου η κοπέλα μένει μόνη της με ένα δακτυλίδι, γκρεμισμένα όνειρα, και μια ανεκπλήρωτη αγάπη…
Στο 2ο κομμάτι η κοπέλα, σε πρωταγωνιστικό ρόλο πλέον, προσπαθεί να βρεί τη δύναμη να συνεχίσει χωρίς τον έρωτά της που έχει φύγει πρίν αυτή προλάβει να πει το “Σ’αγαπώ”. Εκείνος, της στέλνει διάφορα σημάδια και μέσα από ένα όραμα της δείχνει πως θέλει να είναι καλά και να συνεχίσει τη ζωή της… Έτσι την αποχωρίζεται με μια αγκαλιά και αφήνει στην αγαπημένη του, αλλά και σ’ εμάς, το εξής μήνυμα: “Έρωτα μου, θα’μαι πάντα εδώ”…

Μπορείτε να δείτε το βίντεο στο YouTube γράφοντας: Ραφαήλ Χατζημιχαήλ – Θα’μαι Πάντα Εδώ.

ή πατώντας στον πιο κάτω σύνδεσμο.

Η παραγωγή :
Τα γυρίσματα του video clip έγιναν στην Κύπρο στις εγκαταστάσεις των Red Storm Films, αλλά και σε επιλεγμένες τοποθεσίες του νησιού. Τους στίχους και τη μουσική του “Θα’μαι Πάντα εδώ” υπογράφει ο ίδιος ο Ραφαήλ Χατζημιχαήλ ενώ την παραγωγή έχει αναλάβει ο παραγωγός Κυριάκος Ηροδότου “INFO”- Lost Atlantis Studios. Για την παραγωγή του πανέμορφου αυτού videoclip που θα δείτε συνεργάστηκαν με την σκηνοθέτιδα Anastasia Butrim η οποία με το ταλέντο της ανάπτυξε και εμπλούτισε το σενάριο του Ραφαήλ σε κάτι το μαγευτικό. Το mastering του τραγουδιού επιμελήθηκε ο Alex Psaroudakis.

Raphael Hadjimichael Tha mai panta edo single cover

Ποιος είναι ο Ραφαήλ Χατζημιχαήλ;


Ο Ραφαήλ Χατζημιχαήλ κατάφερε να προσελκύσει το ενδιαφέρον του κοινού με την ξεχωριστή αισθητική του και τη ζεστή χροιά του. Κατέχει πτυχίο φωνητικής και μεταπτυχιακό σαν τραγουδοποιός και μουσικός παραγωγός. Το τελευταίο διάστημα περιοδεύει σαν σολίστ της Παγκύπριας Χορωδίας Καλλιτεχνών. Μιας περιοδείας όπου τα καθαρά έσοδα των συναυλιών θα διατεθούν για τον Αντικαρκινικό Σύνδεσμο Κύπρου.  

Κάνε κλικ στο πιο κάτω σύνδεσμο και γνώρισε τον καλύτερα!

Vironas Potsos

Photo Credits: Κλεάνθης Σωτηρίου

«Που εν να πάμε πόψε ρε; Έσσιει Βύρωνα!». Ποιος είναι ο Βύρωνας; Και εγώ την ίδια απορία είχα μέχρι και τη πρώτη Κυριακή που τον άκουσα και τον γνώρισα από κοντά. Ο Βύρωνας είναι ένας Κύπριος τραγουδοποιός όπου παρά το νεαρό της ηλικίας του έχει καταφέρει να δημιουργήσει τα δικά του τραγούδια και δίσκους .Δημιούργησε το δικό του κοινό που το ακολουθούν πιστά και παντού στη Κύπρο αλλά και στις περιοδείες του σε Ελλάδα και Αγγλία. Ο Βύρωνας είναι ένας νέος που ακολούθησε τη καρδιά του και το ένστικτο του και έφτασε εδώ που είναι σήμερα.

Πάμε να τον γνωρίσουμε;

1. Γεια σου Βύρωνα. Θα θέλαμε να μας πεις λίγα λόγια για εσένα ούτως ώστε να σε γνωρίσουμε λίγο καλύτερα.

” Καλησπερα! Εχω γεννηθει Σεπτεμβριο του 1983 και κατάγομαι απο τη Λεμεσό. Θα μπορουσα να πω πως ενα απο τα αγαπημένα μου φαγητά είναι η πίτσα και στον ελευθερό μου χρονό, φροντίζω ή προσπαθώ να κάνω κάτι παραγωγικό όσο αφορά τη δουλειά μου. Άρα, κάθε άλλο παρά ελέυθερος είναι ο χρόνος. “

2. Από ότι μάθαμε πριν ξεκινήσεις την επαγγελματική απασχόληση με τη μουσική είχες σπουδάσει στο εξωτερικό. Τι είχες σπουδάσει; Η μουσική ήταν ο λόγος που δεν ακολούθησες τις σπουδές σου σε επαγγελματικό επίπεδο;

” Είχα σπουδάσει Μηχανολογία στην Αγγλία και όχι δεν ήταν η μουσική ο λόγος που δεν έμεινα σε αυτό το επάγγελμα αλλά οι άνθρωποι και το περιβάλλον. Αργά ή γρήγορα κατάλαβα πως δεν ήμουν ευτυχισμένος έχωντας κάποιον να ουρλιάζει πάνω από το κεφάλι μου, έτσι μόλις έδωσα παραίτηση μπήκα στούντιο γιά το 1ο μου δίσκο. “

3. Ένιωσες ποτέ ανασφάλεια ή οποιοδήποτε φόβο στο χώρο της μουσικής και του καλλιτεχνικού επιπέδου γενικά;

” Τώρα με ρωτάς εάν το ψάρι νιώθει βρεγμένο στη θάλασσα!!! Από τη στιγμή που πήρα την απόφαση να ασχοληθώ με αυτό το επάγγελμα, η ανασφάλεια γιά το άυριο έιναι κάτι δεδομένο. Άρα ότι κάνω σήμερα, ηχογραφήσεις τραγουδιών, εμφανίσεις, μελέτη κιθάρας κτλ, όλα γίνονται γιά το άυριο. Κάπως έτσι περιορίζεις την ανασφάλεια. “

4. Από πότε άρχισες να ασχολείσαι με τη μουσική; Και με ποιο τρόπο ασχολείσαι με τη μουσική;

” Είχα κάνει 3 χρόνια κλασσική κιθάρα μέχρι τα 15 μου αλλά την άφησα λόγω του αθλητισμού. Όταν τραυματίστηκα τη περίοδο που ήμουν στρατιώτης, ξεχρεώθηκα το όπλο και χρέωσα του εαυτού μου τη κιθάρα!!! Από τότε ξεκίνησα δειλά δειλά να τραγουδάω και η προσπάθεια εξέλιξης μου μουσικά συνεχίζεται από τότε!! “

5. Από ποια είδη μουσικής είσαι επηρεασμένος;

” Από όλα!!! “

6. Ανήκες ποτέ σε κάποια μπάντα; Πες μας λίγα λόγια για αυτή σου την εμπειρία.

” Ήμουν ιδρυτικο μελος των Ακουστικών Επιβατών, μιά μπάντα που είχε 5-6 χρόνια ζωής. Οι εμπειρίες που παίρνεις δουλέυοντας σε ένα τέτοιο σύνολο είναι τεράστιες γιατί για να επιβιώσει μία μπάντα, πρέπει να μάθεις να υποχωρείς, να επιμένεις, να σέβεσαι και 1000 άλλα!!!! Σε μια μπάντα πρέπει να δέσουν οι χαρακτήρες, η μουσικότητα των μελών, οι στόχοι και να είναι ξεκάθαρος ο ρόλος του καθενός!!! “


7. Γιατί επέλεξες να ακολουθήσεις σόλο καριέρα;

” Γιατί κάποια απο τα πιό πάνω δεν πήγαιναν όπως θα έπρεπε. Η ανισσοροπία σε αυτές της καταστάσεις όσο αφορά τις προσπάθειες, το τρέξιμο, τις ευθύνες, τη προετοιμασία και παράλληλα τι ζητά ο καθένας από τη μουσική, ήταν κάποιοι από τους λόγους που πήρα την απόφαση να πάω σόλο. “


8. Από πότε άρχισες να γράφεις δικά σου τραγούδια; Τα τραγούδια σου είναι βιωματικά ή εμπνέεσαι από κάπου άλλου;

” Είχα γράψει το πρώτο μου τραγούδι πριν να ξεκινήσω να κάνω εμφανίσεις όταν ήμουν φοιτητης. Ο λόγος νομίζω ήταν η περιέργεια που είχα, δηλαδή να δω εάν μπορώ να το κάνω, πριν να μου πει κάποιος πως δεν μπορώ!!! Η συνεχόμενη τριβή με το αντικείμενο στιχουργικά και μουσικά θεωρώ πως έδειξε εμφανή σημεία εξέλιξης και για αυτό υπάρχω ακόμη. Τα τραγούδια μου είναι όλα βιωματικά γιατί συνήθως μουσική μετατρέπω οχί μόνο αυτά που σκέφτομαι, άλλα και αυτά που νιώθω και βιώνω μέσα από το συναίσθημα. “

9. Πολλά από τα τραγούδια σου έχουν κοινωνικό-πολιτικό νόημα. Ποιες είναι οι αντιλήψεις σου σε αυτά τα επίπεδα και από ποια γεγονότα εμπνεύστηκες για αυτά τα τραγούδια ;

” Αυτά τα τραγούδια έχουν να κάνουν με το κοίνο καλό όσο αφορά τον άνθρωπο και μόνο, πέρνωντας έμπνευση από τις κακούχιες που φέρνουν στο κόσμο οι δυνατοί στους αδυνάτους. Επίσης, η αποβλάκωση της κοινωνίας, η έλλειψη ανάγκης παιδείας και πολιτισμού και η κατανάλωση ανούσιων προϊόντων μου έχει δώσει αρκετούς στίχους και μουσικές που εμπερικλείουν μια ανησυχία για τα αυριανά παιδιά, το άυριο, το μέλλον. “

10. Στο θέμα των περιοδειών τώρα. Σε ποιες χώρες πας περιοδεία και για πόσο καιρό διαρκεί η περιοδεία σου; Πως είναι αυτή η εμπειρία της περιοδείας; Τι εισπράττεις από τον κόσμο;

” Οι περιοδείες που έχω πάει μέχρι τώρα στο εξωτερικό είναι σε Ελλάδα και Αγγλία σε Κύπριους φοιτητές. Γιά την ώρα το κοινό μου περιορίζεται σε Κύπριους, έτσι όταν υπάρχει η δυνατότητα να μπω σε ένα αεροπλάνο και να πάω να τους βρω, κλείνω εισητήρια. Το θέμα πλέον έχει γίνει πιό προσωπικό.
Με φιλοξενούν στα σπίτια τους και έγω τους φέρνω αναμνήσεις και στιγμές απο τη γενέτειρα τους. Το κοίνο σημείο αναφοράς. Από αυτες τις περιοδείες, εκτός από αγάπη, αποκτώ μόρφωση, νέες εικόνες, βλέπω άλλες κουλτούρες και συνήθειες, και γενίκα νέα ερεθίσματα. Τα ταξίδια, είναι τεράστιο σχολείο και είμαι ευγνώμων που μπήκα!!! Το συνιστώ!! “


11. Πόσους προσωπικούς δίσκους έχεις δημοσιεύσει μέχρι τώρα;


“Παράλληλα με τη μπάντα τους Ακουστικους Επιβάτες, είχαμε κάνει τις πρώτες δύο δισκογραφικές δουλειές που κυκλοφόρησαν το “Σοβαρά Αστεία” το 2010 και ο “Μοϊκανός το 2012. Το 2016 βγήκε ο δίσκος “Για να γυρνάς” όπου και ήταν η πρώτη καθαρά προσωπική μου δουλειά, άσχετα πως και στους προηγούμενους δίσκους είχα επίσης γράψει τους στίχους και τη μουσική. Σήμερα, εν έτη 2019 θα βγει στην ουσία ο 4ος μου δίσκος με τίτλο “Δύο θηρία”, όπου το ομότιτλο τραγούδι κυκλοφορεί επίσημα στις 8 Απριλίου με βίντεοκλιπ. Λίγους μήνες μετά,θα κυκλοφορήσει όλο το άλμπουμ”.


13. Που εμφανίζεσαι και πότε;


“Για την ώρα, εμφανίζομαι στη Λάρνακα στο Avalon, στη Πάφο στο Temple ενώ στη Λεμεσό προγραμματίζονται εμφανίσεις στη μουσική σκηνή Κύκλος ακουστικά αλλά και με μπάντα. “



14. Ποια είναι τα σχέδια σου για το μέλλον σε επαγγελματικό επίπεδο;


“Πολλά, αλλά ο θεός μας βλέπει που κάνουμε σχέδια και γελάει. Να χουμε την υγειά μας πρώτα και από εκεί και πέρα, ότι μας αξίζει. “


15. Ποιο είναι το μήνυμα που θα ήθελες να στείλεις στο κοινό σου και γενικά στη κοινωνία του σήμερα;

” Για να πω αυτό που θέλω ξεκινώ με το: Η κοινωνία είναι στημμένη λάθος. Δίνουμε έμφαση στη ζωή και στο φόβο μη τη χάσουμε, καταλήγουμε να κάνουμε πράματα ενάντια στην ενέργεια μας, στη θεληση, και γενικά στην ύπαρξη μας. Το μόνο σίγουρο είναι πως θα φύγουμε. Άρα ας εστιάσουμε σε αυτό και να δούμε τι μας απομένει. Μόνο ζωή, τίποτα άλλο. Ούτε λεφτά, ούτε επιτυχίες, ούτε τίποτα. Στίγμες και άνθρωποι. Σε αυτά θα έπρεπε να εστιάσουμε… για να εκτιμήσουμε τι έχουμε προσωρινά!!!! “

Σε ευχαριστούμε πολύ για το χρόνο σου και καλές επιτυχίες.

gabriella metz grey

Περιμέναμε πως και πως το επόμενο τραγούδι της αγαπημένης μας Gabriella Metz. Το νέο της τραγούδι ονομάζεται “Grey” ..είσαστε έτοιμοι για τη πρώτη μετάδοση του τραγουδιού;

Ελπίζω να το απολαύσετε όσο και εμείς!

Καλοτάξιδο αγαπημένη μας και καλή επιτυχία!

Ποια είναι η  Gabriella Metz;

Κάνετε κλικ εδώ : http://www.sociostory.com/sociostories/gabriella/

raphael hadjimichael

 « Δεν σταμάτησα να ονειρεύομαι!» Τα λόγια αυτά ανήκουν σε ένα νέο άτομο που γνωρίσαμε και είμαστε πολύ χαρούμενες για αυτό. Ο Ραφαήλ Χατζημιχαήλ λοιπόν είναι ένας νέος μουσικός / καλλιτέχνης ο οποίος τόλμησε να γράψει δικά του τραγούδια, τόλμησε να ανοίξει το δικό του χώρο και να προσφέρει τις υπηρεσίες και τις γνώσεις του παρόλο τον μεγάλο ανταγωνισμό που υπάρχει στο χώρο και το πρόβλημα υγείας που αντιμετωπίζει δεν τον σταμάτησε λεπτό.

Πάμε να τον γνωρίσουμε!

1.Γεια σου Ραφαήλ μου θα ήθελα να μου πεις λίγα λόγια για εσένα. Ξέρεις ηλικία, ζώδιο .. και που ξέρεις μπορεί να βρεις και το τυχερό σου από τη συνέντευξη μας χα χα..

“Γεια σου Μαρίνα μου. Καταρχήν να σε ευχαριστήσω για την πρόσκληση αλλά και για τον καφέ! Λίγα λόγια για μένα λοιπόν. Ονομάζομαι Ραφαήλ Χατζημιχαήλ, είμαι 25 ετών, είμαι Σκορπιός, γεννήθηκα και μεγάλωσα στην πανέμορφη Λεμεσό και ασχολούμαι επαγγελματικά με τη μουσική και το τραγούδι.”

 

2.Από πότε άρχισες να ασχολείσαι με τη μουσική; Είχες καταλάβει από τότε την έφεση σου στη μουσική;

“Από μικρός άρχισα να καλλιεργώ και να απορροφώ μουσικά ακούσματα, και προσπαθούσα να μιμούμαι ερμηνείες από αγαπημένους καλλιτέχνες. Στα 6 μου είχα την ατυχία να περάσω από οξεία ωτίτιδα η οποία με άφησε μόνο με 40% ακοή στο δεξί μου αυτί και μου κατέστρεψε εντελώς το αριστερό τύμπανο. Και σαν να μην έφτανε αυτό, δεν μπορούσα τότε να βάλω κάποιο ακουστικό. Δεν σταμάτησα να ονειρεύομαι! Με όση ακοή μου είχε απομείνει συνέχισα να ασχολούμαι με τη μουσική. Διάβασα χείλη αμέτρητες φορές και παρεξηγήθηκα άλλες τόσες από ανθρώπους που δεν ήξεραν το πρόβλημα μου εξ αρχής. Ήθελα όμως να αφιερώσω τη ζωή μου στη μουσική. Από το λύκειο άρχισα να γράφω δικά μου τραγούδια και να λαμβάνω μέρος σε διαγωνισμούς σύνθεσης τραγουδιού! Παρ’ όλες τις δυσκολίες, με υπομονή και πείσμα, κατάφερα να τελειώσω το σχολείο και να πάρω το πτυχίο μου στη φωνητική χωρίς ακουστικό. Τελειώνοντας, και με τη βοήθεια του μεγάλου μου αδερφού πήρα το ακουστικό μου που είναι καινούριας τεχνολογίας και από τότε ακούω πολύ καλύτερα! Δεν μπορώ να σου περιγράψω με λόγια πως ένοιωσα όταν άκουσα ξανά καθαρά την αναπνοή των ανθρώπων που βρίσκονταν μαζί μου! Αργότερα, πήρα και την απόφαση να κάνω το μεταπτυχιακό μου σαν τραγουδοποιός και μουσικός παραγωγός στο University of South Wales στο πανέμορφο Cardiff της Ουαλίας. Επιστρέφοντας στην Κύπρο, άνοιξα τη δική μου σχολή μουσικής όπου και διδάσκω και παράλληλα γράφω και κυκλοφορώ τα δικά μου τραγούδια ενώ είμαι και μέλος της Παγκύπριας χορωδίας καλλιτεχνών.”

 

Ακούστε την πιο πρόσφατη κυκλοφορία του Ραφαήλ Χατζημιχαήλ που έχει τίτλο «Έρωτα Μου» μαζί με το υπέροχο video clip του στο YouTube (που μέσα σε μόνο 1 μήνα έχει φτάσει τις 200.000 προβολές!)

 

 

3.Το θέμα της ακοής που αντιμετωπίζεις πως σε επηρεάζει στη προσωπική σου ζωή;

“Στη προσωπική μου ζωή δεν λύθηκαν όλα μου τα προβλήματα. Για παράδειγμα, αν είμαι κάπου που έχει φασαρία και μου φωνάξει κάποιος από τα αριστερά που δεν ακούω καθόλου τότε υπάρχει πιθανότητα άθελα μου να παρεξηγηθώ μαζί του, αφού θα νομίζει ότι τον αγνοώ. Δεν είναι έτσι όμως. Στην πιο προσωπική μου ζωή όμως δεν έχω θέματα. Είμαι από την αρχή ανοιχτός με το πρόβλημα της ακοής μου και οι κοπέλες που ήταν μαζί μου μέχρι τώρα δεν είχαν κανένα πρόβλημα, και αυτό τις τιμά ιδιαίτερα.”

 

4.Πώς ήρθε η ιδέα για τα δικά σου τραγούδια; Τι σε εμπνέει ;

“Αρχικά όπως όλοι έγραφα μέσα από δικά μου βιώματα. Πλέον όμως γράφω φανταστικές ιστορίες, ανάλογα με το που θα με οδηγήσει η πυξίδα της έμπνευση μου. Μπορεί ας πούμε να έρθει μια ιδέα μέσα από μια φράση που θα μου κάνει εντύπωση, ένα τίτλο, μια μελωδία ή μια αλληλουχία συγχορδιών και ρυθμού. Και από εκεί, με κόλλα και χαρτί γεννιέται σιγά σιγά ένα τραγούδι!”

 

5.Πως γεννήθηκε η ιδέα για τη δική σου σχόλη ; (και μπράβο σου!) Είχες δυσκολίες ή φοβίες για το βήμα σου αυτό;

“Ομολογώ πως ήμουν δισταχτικός για κάποιο χρονικό διάστημα.Δυσκολίες πάντα θα υπάρχουν . Οι δυσκολίες είναι το μεσαίο μου όνομα! Χαχα.. Με υπομονή και θέληση έμαθα να αντιμετωπίζω το καθετί στη ζωή μου και αυτό το οφείλω στους γονείς μου και στη μουσική που μου το δίδαξαν.”

 

6.Που μπορούμε να ακούσουμε τα τραγούδια σου και να σε.. ψάξουμε λίγο περισσότερο;

“Μπορείτε να με βρείτε σχεδόν σε όλα τα social media με το όνομα μου σε αγγλικούς χαρακτήρες, δηλαδή Raphael Hadjimichael. Τα δικά μου τραγούδια θα τα βρείτε στο προσωπικό μου λογαριασμό στο youtube, ενώ κάποιες διασκευές που ανεβάζω αραιά και που, μπορείτε να τις βρείτε στη σελίδα μου στο Facebook ή στο Instagram!”

YouTube channel: https://www.youtube.com/raphaelhadjimichael

Facebook Page: https://www.facebook.com/raphael.hadjimichael/

Instagram: https://www.instagram.com/raphael.hadjimichael

Spotify: http://bit.ly/raphaelhadjimichael

ITunes: http://bit.ly/raphael-hadjimichael

 

Φωτογραφικό Υλικό: Μιχάλης Αριστοδήμου

Ευχαριστούμε για το χρόνο σου Ραφαήλ. Σου ευχόμαστε κάθε επιτυχία και χαρά στη ζωή σου και στη καριέρα σου.. και να ξέρεις εμπνευστήκαμε από εσένα! Θα ακολουθούμε πάντα τα όνειρα μας ανεξαρτήτως εμποδίων!